Η καθημερινή μας ζωή είναι κορεσμένη με εκπληκτικές εικόνες. Τα πειράματα οπτικού σχεδιασμού γίνονται καυτές τάσεις σχεδιασμού γραφικών και ξαφνικά τα βλέπουμε παντού.
Εντυπωσιακά οπτικά σχέδια επικαλύπτονται σε όλες τις πλευρές των λεωφορείων, αφισών, διαφημιστικών πινακίδων, τηλεοπτικών διαφημίσεων, περιοδικών και φυσικά ψηφιακών προϊόντων. Έχουν πολλά ονόματα, συμπεριλαμβανομένων των διτονών, της διπλής έκθεσης, των γραμμών σάρωσης, της δυσλειτουργίας, των λεκέδων, του καναλιού χρώματος, της κάλυψης φωτογραφιών, των ζωηρών-λαμπερών χρωμάτων και της εσφαλμένης εκτύπωσης.
Όπως και με τη μόδα, οι τάσεις του σχεδιασμού συχνά ανακυκλώνονται από δεκαετίες - τις βλέπουμε να επανέρχονται ξανά και ξανά: Ρωσικός κονστρουκτιβισμός, Bauhaus, μεταξοτυπία, δεκαετία του 1970 κ.λπ. Απλά, κορεσμένα μοτίβα γεωμετρικού σχεδιασμού υπάρχουν εδώ και σχεδόν έναν αιώνα και οι σχεδιαστές τα χρησιμοποιούν ακόμα, επειδή είναι εξίσου αποτελεσματικά με αυτά που ήταν πριν από 100 χρόνια.
Ευτυχώς, σήμερα σχεδιαστές έχετε μια πολύ ευρύτερη ποικιλία ψηφιακών εργαλείων με τα οποία μπορείτε να δημιουργήσετε αυτά τα εφέ ρύθμισης τάσεων από ό, τι τις προηγούμενες ημέρες. Ακόμα, παρόλο που τα εργαλεία μπορεί να είναι ευκολότερα, ας μην ξεχνάμε ότι η γενναία δημιουργικότητα και η οπτική καινοτομία θα δημιουργήσουν τα πιο φρέσκα, πιο συναρπαστικά σχέδια.
Ορισμένοι δημιουργικοί σκηνοθέτες και σχεδιαστές ενδέχεται να αντισταθούν στις τάσεις του σχεδιασμού, επειδή δεν θέλουν να θεωρηθούν ως 'ακόλουθοι'. Ωστόσο, η χρήση τάσεων σχεδιασμού γραφικών θα μπορούσε να αποδειχθεί σημαντική απόφαση, διότι κάτι τέτοιο μπορεί να βοηθήσει στη λήψη σχεδιαστής πιο σύγχρονο. Τολμηροί να είμαστε διαφορετικοί έχει επίσης τις ανταμοιβές του. Οι καλύτεροι σχεδιαστές «ακολουθούν και δανείζονται» σε μεγάλο βαθμό από τις τάσεις - παρελθόν και παρόν - μερικές φορές δημιουργούν κάτι εντελώς νέο συνδυάζοντας τις τάσεις του γραφικού σχεδιασμού σε κάτι εντυπωσιακό και φρέσκο.
Προειδοποίηση — οι σχεδιαστές πρέπει να χρησιμοποιούν τάσεις γραφιστικής στην εργασία τους μόνο όταν είναι απαραίτητο και να λαμβάνουν υπόψη το μαρκάρισμα. Για παράδειγμα, οι άνθρωποι αναμένουν σταθερότητα και εμπιστοσύνη από τραπεζικές, επενδυτικές, ασφαλιστικές επωνυμίες και ούτω καθεξής, οπότε μια ανατρεπτική αντί-κουλτούρα επίδραση όπως η «δυσλειτουργία» ενδέχεται να μην είναι κατάλληλη σε αυτές τις περιπτώσεις.
Ας δούμε μερικές από αυτές τις δημοφιλείς τάσεις σχεδιασμού γραφικών και μοιραστείτε μερικά από τα κορυφαία σεμινάρια του Photoshop σχετικά με τον τρόπο δημιουργίας τους.
Οι θεαματικοί συνδυασμοί εικόνων μπορούν να επιτευχθούν χρησιμοποιώντας το εφέ «διπλής έκθεσης». Το όνομα προέρχεται από τη φωτογραφία φιλμ κυτταροειδούς όπου λαμβάνονται δύο ή τρεις φωτογραφίες χωρίς να τυλίγεται η ταινία προς τα εμπρός στην κάμερα, εκθέτοντας το ίδιο πλαίσιο πολλές φορές με διαφορετικές εικόνες. Αυτή η τάση εμφανίστηκε πολύ στις αφίσες ταινιών και στις τηλεοπτικές προσφορές. Όπως φαίνεται παραπάνω, οι τηλεοπτικοί τίτλοι ανοίγουν τίτλους όπως Αληθινός ντετέκτιβ στο HBO έχουν χρησιμοποιήσει αυτό το εφέ με κινούμενα γραφικά για να επηρεάσουν πολύ.
Για να επιτευχθεί ένα μεγάλο εφέ διπλής έκθεσης, η προσεκτική επιλογή εικόνας είναι πολύ σημαντική. Οι εικόνες υψηλής αντίθεσης λειτουργούν καλύτερα όταν οι σκοτεινότερες περιοχές καταλαμβάνουν μια περιοχή της εικόνας όπου πρόκειται να χρησιμοποιηθεί μια άλλη εικόνα. Συχνά γίνεται αντιπαραβολή ενός πορτρέτου με μια πιο λεπτομερή εικόνα, όπως ένα αστικό τοπίο ή ένα τοπίο.
Ακολουθούν μερικά κορυφαία σεμινάρια του Photoshop σχετικά με τον τρόπο επίτευξης αυτής της καυτής τάσης σχεδιασμού:
Αυτό είναι διπλό. Πιάζει το μάτι σε μια θάλασσα «τέλειων εικόνων» επειδή έχει να κάνει με την ατέλεια. Βασίζεται στο απροσδόκητο αποτέλεσμα των ψηφιακών σφαλμάτων που είναι γνωστά ως «δυσλειτουργίες». Τα πάντα γύρω μας - διαφήμιση, αφίσες, εξώφυλλα περιοδικών και τηλεοπτικές προσφορές - έχουν τελειοποιηθεί στο Photoshop, (ορισμένοι μάλιστα το αποκαλούν «πλαστά» ή «οπτική ρύπανση»), οδηγώντας έτσι στην επιθυμία να δούμε πιο αληθινά, οργανικά, λιγότερο- παρά τέλειες εικόνες.
Συχνά πιο ελκυστική για τις νεότερες γενιές, αυτή η τάση σχεδιασμού είναι μια ανατρεπτική, αντικουλτούρα, «αντι-ψεύτικη» κίνηση που αποσκοπεί να κάνει τα σχέδια να ξεχωρίζουν. Όπως αναφέρθηκε παραπάνω, ενδέχεται να μην είναι κατάλληλο για ορισμένες καταστάσεις ή επωνυμίες, επομένως συνιστάται στους σχεδιαστές να ακολουθούν προσεκτικά εάν επιλέγουν να εφαρμόσουν αυτό το αποτέλεσμα.
τι είναι μετατρέψιμο δάνειο
Οι περισσότεροι σχεδιαστές θα χρησιμοποιούσαν τον όρο «δυσλειτουργία», αλλά μερικές φορές ονομάζεται εφέ VHS, αλλαγή RGB με γραμμές σάρωσης, εσφαλμένη εκτύπωση ή οπτική παρεμβολή. Καινοτόμοι σχεδιαστές μερικές φορές συνδυάζουν διάφορους τύπους αυτών των εφέ σε κάτι νέο.
Όλοι έχουν τη δική τους μέθοδο δημιουργίας αυτού του εφέ, οπότε κοιτάξτε γύρω από το YouTube και επιλέξτε αυτό που σας αρέσει. Υπάρχουν ακόμη και οι σχεδιαστές Photoshop Actions που μπορούν να αγοράσουν για να δημιουργήσουν το εφέ δυσλειτουργίας με λίγα μόνο κλικ. Ακολουθούν μερικά κορυφαία σεμινάρια του Photoshop σχετικά με τον τρόπο επίτευξης αυτής της τάσης σχεδίασης:
Υπάρχουν ακόμη και τρόποι για να επιτευχθεί ένα δροσερό εφέ δυσλειτουργίας με μόνο CSS ως αυτό το demo παρουσίασης και αυτήν την επίδειξη σελίδας προορισμού προβολή.
Ο Duotone ήταν εδώ και αρκετό καιρό, αλλά ποτέ δεν φαίνεται να κουράζεται. Πριν από εκατοντάδες χρόνια το Sanguine χρησιμοποιήθηκε (κόκκινη κιμωλία σε χαρτί) για τη δημιουργία απλών μονόχρωμων σχεδίων από καλλιτέχνες όπως ο Leonardo da Vinci. Υπάρχει κάτι διαρκές για το σπάσιμο μιας εικόνας σε απλή τονικότητα και μια σύγχρονη εικόνα διτονών δεν διαφέρει τόσο πολύ από το σκίτσο ενός παλιού πλοιάρχου.
Σήμερα, από τις αφίσες του Χόλιγουντ μέχρι την Apple και το Spotify, όλοι φαίνεται να χρησιμοποιούν το εφέ duotone. Ο σκοπός, πάλι, είναι να ξεχωρίσουμε, να δούμε κάτι διαφορετικό. Υπάρχουν ακόμη και Photoshop Actions και πολλές εφαρμογές για κινητά για τη δημιουργία εφέ διτονών εύκολα.
δημιουργία rest api node js
Ακολουθούν μερικά κορυφαία σεμινάρια του Photoshop σχετικά με τον τρόπο επίτευξης αυτής της τάσης σχεδιασμού:
Εδώ είναι ένα άλλο εντυπωσιακό αποτέλεσμα που μπορεί να χρησιμοποιήσει φωτογραφίες, κείμενο και σχήματα. Αυτό το εφέ μερικές φορές χρησιμοποιεί 3 διαφορετικές εικόνες σε 3 διαφορετικά κανάλια χρώματος του ίδιου θέματος και τις αντιπαραθέτει για μια ενδιαφέρουσα εικόνα. Αυτό το εφέ μερικές φορές μπορεί επίσης να θεωρηθεί ότι συνδυάζει το εφέ glitch και το εφέ split RGB. Μερικοί σχεδιαστές γίνονται πραγματικά δημιουργικοί και συνδυάζουν διπλή έκθεση, δυσλειτουργία και τα εφέ RGB split.
Ακολουθούν μερικά κορυφαία σεμινάρια Photoshop και Affinity Photo σχετικά με τον τρόπο δημιουργίας αυτού του τρελού εφέ οπτικού σχεδιασμού (παρακαλούμε αγνοήστε αυτό που ονομάζουν εφέ, όλοι έχουν διαφορετικό όνομα για αυτό):
Και πάλι, ο στόχος εδώ είναι να ξεχωρίζουμε πραγματικά. Αυτή η τάση χρησιμοποιεί ζωντανά, κορεσμένα και φθορισμού χρώματα σε γενναιόδωρες ποσότητες πέρα από το σχεδιασμό.
Η κατεύθυνση που πρέπει να ακολουθήσετε είναι να είστε τολμηροί (όταν χρειάζεται) και να διακινδυνεύετε με άθλια, κορεσμένα χρώματα, είτε πρόκειται για ιστότοπο, εξώφυλλο άλμπουμ ή αφίσα.
Αυτή είναι μια από αυτές τις επαναλαμβανόμενες τάσεις σχεδιασμού που εξακολουθεί να είναι μια διαρκής προσέγγιση γραφιστικής. Μπορεί να είναι ένα υβρίδιο με τολμηρές, επίπεδες περιοχές χρώματος, μοντάζ και κάλυψη. Είναι μια τεχνική που είναι σχεδόν 100 ετών, όπως δείχνουν αυτές οι αφίσες της ρωσικής προπαγάνδας από τη δεκαετία του 1920.
εξηγήστε πώς ο σχεδιασμός είναι σημαντικός για το περιεχόμενο.
Να δημιουργήσει έργα ευρείας κλίμακας χρώματος και πολυπλοκότητας, κατά την τελευταία δεκαετία της ζωής του Χένρι Ματίς ανέπτυξε δύο απλά υλικά - τη Λευκή Βίβλο και τη γκουάς - που έγιναν οι διάσημες περικοπές χαρτιού του. Ένα απλό ψαλίδι ήταν το εργαλείο που χρησιμοποίησε ο Matisse για να μετατρέψει το χρώμα και το χαρτί σε έναν κόσμο φυτών, ζώων, φιγούρων και σχημάτων.
Η ψηφιακή παραλλαγή του κυβισμού, της αφηρημένης τέχνης και των «περικοπών» σήμερα είναι η τάση σχεδιασμού φωτοκάλυψης που χρησιμοποιούν πολλοί σχεδιαστές για να προσελκύσουν την προσοχή.
Δεν υπάρχουν σκληροί και γρήγοροι κανόνες για το πώς να δημιουργήσετε αυτό το εφέ. Όλα εξαρτώνται από το αρχικό υλικό και τη δημιουργικότητά σας. Αναζητήστε έμπνευση για το σχεδιασμό και την τέχνη, όπως οι ρωσικές αφίσες προπαγάνδας, η αφηρημένη κυβιστική τέχνη του Πικάσο και οι περικοπές του Matisse. Οι περισσότερες από αυτές τις τεχνικές και κολάζ κάλυψης φωτογραφιών μπορούν να δημιουργηθούν με κάλυψη επιπέδων στο Photoshop. Αφορά περισσότερο την επιλογή φωτογραφιών και τη δημιουργικότητα και λιγότερο την τεχνική.
Παρ 'όλα αυτά, εδώ είναι μερικά κορυφαία σεμινάρια του Photoshop σχετικά με τον τρόπο δημιουργίας αυτής της τάσης σχεδιασμού ισχίου, του εφέ φωτογραφίας:
Ακολουθεί ένα άλλο ενδιαφέρον μάθημα του Photoshop χρησιμοποιώντας την κάλυψη φωτογραφιών για να δημιουργήσετε αυτήν την εικόνα:
Το σεμινάριο είναι ένα παράδειγμα του πώς μερικές απλές τεχνικές μπορούν να χρησιμοποιηθούν για τη δημιουργία περίπλοκων εικονογραφήσεων χρησιμοποιώντας πολλαπλά επίπεδα, κάλυψη, το εργαλείο πένας, κάποιο βασικό φωτισμό και μία απλή υφή.
Σήμερα, η δημιουργική γενναιότητα δεν είναι προαιρετική. Αυτό πρέπει να κάνουν οι σχεδιαστές καθώς οι προσδοκίες των ανθρώπων αυξάνονται και η προσοχή τους γίνεται πιο δύσκολη. Μην αποφεύγετε να ακολουθείτε κάποιες τάσεις σχεδίασης. Στην πραγματικότητα, ανακατέψτε το, κάντε κάτι νέο μαζί τους! Ρίξτε το status quo, να είστε τολμηροί και να εξερευνήσετε τη φαντασία σας. Πάρτε το άλμα! Να είστε δημιουργικά γενναίος!
• • •
Το εφέ «διπλής έκθεσης» συνδυάζει πολλές εικόνες σε μία. Το όνομα προέρχεται από φωτογραφία κινηματογραφικής κυτταρίνης, όπου τραβήχτηκαν δύο ή τρεις φωτογραφίες χωρίς να περιελίσσεται η ταινία στην κάμερα, εκθέτοντας το ίδιο πλαίσιο πολλές φορές με διαφορετικές εικόνες.
Το χρώμα Duotone χρησιμοποιεί μόνο δύο χρώματα σε μια εικόνα για να δημιουργήσει ένα εφέ χρώματος. Αυτό μπορεί τώρα να γίνει ψηφιακά σε ένα πρόγραμμα επεξεργασίας εικόνας. Παραδοσιακά, οι δυότονοι είναι εικόνες σε κλίμακα του γκρι εκτυπωμένες με δύο μελάνες. Σε αυτές τις εικόνες, χρησιμοποιούνται χρωματιστά μελάνια, αντί για διαφορετικές αποχρώσεις του γκρι, για την αναπαραγωγή των χρωματισμένων γκρι.
Η κάλυψη εικόνας χρησιμοποιεί ένα σχήμα, μια άλλη εικόνα ή ένα διάτρητο για να κρύψει (μάσκα) κάποιο μέρος μιας εικόνας ή για να δείξει μερικά μέρη μιας εικόνας. Παραδοσιακά, η κάλυψη εικόνων - στις παλιές μέρες της διαδικασίας απογύμνωσης και εκτύπωσης φιλμ - χρησιμοποιήθηκε για το διαχωρισμό μιας εικόνας από το φόντο.
Ο κυβισμός είναι ένα στυλ ζωγραφικής που παρουσιάζει το θέμα ως γεωμετρικά σχήματα που εμφανίζονται από πολλαπλά ταυτόχρονα πλεονεκτικά σημεία. Ήταν μια κίνηση στην τέχνη στην οποία η προοπτική του καλλιτέχνη με μία μόνο οπτική γωνία απορρίφθηκε και χρησιμοποιήθηκαν απλά γεωμετρικά σχήματα, αλληλοσυνδεόμενα επίπεδα και αργότερα κολάζ.
Ένα έγχρωμο κανάλι στο Photoshop είναι μια εικόνα σε κλίμακα του γκρι που αποθηκεύει διαφορετικούς τύπους πληροφοριών. Όταν τα κανάλια χρώματος συνδυάζονται, το σύνθετο είναι η έγχρωμη εικόνα - η λειτουργία χρώματος καθορίζει τον αριθμό των καναλιών χρώματος που δημιουργήθηκαν. Για παράδειγμα, μια εικόνα RGB έχει ένα κανάλι για κάθε χρώμα (κόκκινο, πράσινο και μπλε).