Ο σχεδιασμός είναι παντού. είναι πάντα γύρω μας.
Κάθε φορά που κοιτάζουμε, όλα όσα βλέπουμε έχουν σχεδιαστεί σε κάποιο σημείο. Σχεδιάζουμε τα περιβάλλοντά μας, τα τρόφιμα, τους εικονικούς χώρους, ακόμη και το σώμα μας. Ο σχεδιασμός είναι μια κρίσιμη μορφή ανθρώπινης αλληλεπίδρασης.
Η λέξη «design» προέρχεται από ένα λατινικό ρήμα του 16ου αιώνα, «designare». Αν και έχει επίσης γαλλικές ρίζες (desseign) και ιταλικά (disegnare). Το Designare είναι μια σύνθετη λέξη που αποτελείται από «de» (έξω) και «signare» (για σήμανση) και αρχικά σημαίνει «καθορισμός». Αν και αυτό το νόημα δεν υπάρχει πλέον, εξακολουθούμε να χρησιμοποιούμε τις μεταφορικές επεκτάσεις του. Σήμερα, χρησιμοποιούμε το «σχέδιο» ως συνώνυμο για την προετοιμασία, τον σχεδιασμό, το σχεδιασμό ή τη διαμόρφωση καλλιτεχνικών στοιχείων.
Όλοι ασκούμε «σχεδιασμό» όταν λαμβάνουμε καθημερινές αποφάσεις. Αυτό θα μπορούσε να περιλαμβάνει όταν αποφασίζετε ποιο τραπέζι θα αγοράσετε, πώς θα πρέπει να σερβίρουμε το φαγητό μας ή ποιο πουκάμισο θα επιλέξουμε για μια ημερομηνία. Χρησιμοποιούμε τη λέξη σχεδιασμό πιο σκόπιμα με επαγγελματικό τρόπο όταν αναφερόμαστε στη διαδικασία διαμόρφωσης αυτού που βλέπουμε και πώς αλληλεπιδρούμε με αυτό. Ο σχεδιασμός απαιτεί γενικά την εξέταση των αισθητικών, λειτουργικών, οικονομικών και κοινωνικοπολιτικών διαστάσεων τόσο του αντικειμένου σχεδιασμού όσο και της διαδικασίας σχεδιασμού. Θα μπορούσε επίσης να περιλαμβάνει σημαντική έρευνα, σκέψη, μοντελοποίηση, διαδραστικό συντονισμό και επανασχεδιασμό.
Δεδομένου ότι όλες οι σχεδιαστικές εργασίες έχουν τις ρίζες τους σε μια οικεία γλώσσα, η άσκηση μιας πειθαρχίας σημαίνει ότι θα γίνουμε καλοί σε έναν άλλο. Και αυτή είναι η αξία ενός πολυεπιστημονικού υποβάθρου. Η ανάπτυξή μας σε μια συγκεκριμένη πειθαρχία μπορεί ταυτόχρονα να αυξήσει τη γενική μας διαίσθηση σχεδιασμού.
Πώς επηρεάζει το πολυτομεακό σας υπόβαθρο το σχεδιασμό δεξιοτήτων σας; Τιτίβισμα
Όσον αφορά την αισθητική, ο σχεδιασμός σχετίζεται στενά με τις καλές τέχνες. Ωστόσο, ο συγκεκριμένος σκοπός του σχεδιασμού είναι να παρέχει χρηστικότητα χρηστών εντός των ορίων μιας επιμελημένης εμπειρίας (πιο συγκεκριμένα, γραφικών σχεδίων, διεπαφών χρήστη κ.λπ.). Ο σχεδιασμός μετατρέπει το συναίσθημα σε εμπειρία.
Αξίζει επίσης να σημειωθεί ότι δεδομένου ότι όλες οι εργασίες σχεδιασμού μοιράζονται τα ίδια πολιτιστικά περιβάλλοντα και συνθήκες ανά πάσα στιγμή, οποιαδήποτε πειθαρχία του σχεδιασμού θα επηρεαστεί από άλλη. Ο σχεδιασμένος κόσμος θα επηρεάζει πάντα τους σχεδιαστές που τον κατοικούν. Στην ιδανική περίπτωση, τα σχέδια από πολλαπλούς κλάδους πρέπει να λειτουργούν απρόσκοπτα μαζί για να δημιουργήσουν μια μοναδική επιμελημένη εμπειρία. Η κατανόηση αυτών των συνδέσεων θα μπορούσε να είναι απαραίτητη.
Το προηγούμενο μου του πολυεπιστημονικού σχεδιασμού
Για τον σχεδιαστή, η πράξη του σχεδιασμού είναι τόσο φυσική που τις περισσότερες φορές δεν το γνωρίζουμε. Αν με ρώτησαν 'Πότε άρχισες να σχεδιάζεις;', δεν ξέρω αν θα μπορούσα να απαντήσω με βεβαιότητα. Πολλοί από εμάς αρχίζουμε να σχεδιάζουμε, να δημιουργούμε και να φαντάζουμε πράγματα από νεαρή ηλικία.
Σε κάποιο σημείο, ορίζουμε την πρακτική του σχεδιασμού ως επαγγελματική πειθαρχία. Στην αρχική μου εκπαίδευση, ξεκίνησα με απλή επεξεργασία εικόνων, τυπογραφία και πειραματισμό, και σχεδιασμό ιστοσελίδων, αν και σε σχετικά χαμηλό επίπεδο. Το ίδιο συνεχίστηκε στο γυμνάσιο με την προσθήκη απεικόνισης και σχεδιασμού βιντεοπαιχνιδιών τα επόμενα χρόνια. Μέχρι τώρα, δεν έχω σκεφτεί πάρα πολύ για τη δουλειά μου, ήταν κάτι φυσικό και καλλιτεχνικό, αλλά ποτέ για κανένα συγκεκριμένο σκοπό.
Όλα άλλαξαν όταν άρχισα να μελετώ τον αρχιτεκτονικό σχεδιασμό. Έμαθα για μια καλή διαδικασία σχεδιασμού, τη σημασία της έννοιας και της έρευνας, και ότι υπάρχουν πάντα ατελείωτες σχεδιαστικές λύσεις σε ένα πρόβλημα. Κατά τη διάρκεια του χρόνου μου εκεί, συνηθίστηκα στην αρχιτεκτονική, αστική και εσωτερική διακόσμηση, και επίσης βελτίωσα τις τυπογραφικές και γραφικές μου δεξιότητες. Εδώ έμαθα ότι ο τρόπος παρουσίασης ενός σχεδίου μπορεί να είναι εξίσου σημαντικός με τον ίδιο τον σχεδιασμό.
Παρόλο που είπα ότι σπούδασα αρχιτεκτονική, άρχισα να πειραματίζομαι με τον επαγγελματικό σχεδιασμό στις αρχές του 2014. Άρχισα να δουλεύω με γραφικούς πόρους και εικονογραφήσεις και στη συνέχεια να επικεντρώνομαι σε έργα μεγάλης κλίμακας σχεδιασμού ταυτότητας, επωνυμίας και σχεδιασμού διεπαφής χρήστη στο τέλος του καλοκαιριού. Στη συνέχεια, το 2015, ξεκίνησα με το σχεδιασμό UX όλο και πιο συχνά, και κατέληξα να είμαι ο τύπος από το ΚΡΕΜΜΥΔΙ + UX για πολλά έργα.
Κοινές γλώσσες σχεδιασμού
Μόλις ξεκίνησα την επαγγελματική μου καριέρα, συνειδητοποίησα πόσο παρόμοιες είναι ορισμένες πτυχές αυτών των διαφορετικών κλάδων. Υπάρχουν αντίστοιχα στοιχεία σε όλα τα πεδία τα οποία, μόλις μάθουν σωστά, μπορούν να εξελιχθούν σε μια κατανόηση εντελώς νέων επιστημονικών κλάδων και να εμβαθύνουν τη γνώση των υπαρχόντων. Αυτά τα στοιχεία περιλαμβάνουν: τη διαδικασία σχεδιασμού, όπως η έρευνα, η σύλληψη, ο σχεδιασμός, η δημιουργία πρωτοτύπων, ο επανασχεδιασμός, η παρουσίαση και πολλά άλλα. Όσο περισσότεροι κλάδοι ασκείτε, τόσο περισσότερο θα καταλάβετε το μηχανικό κέντρο τους με μια γενική έννοια.
Διαφορετικά εργαλεία σχεδιασμού προέρχονται από διαφορετικούς κλάδους.
Υπάρχουν επίσης στοιχεία που δεν συνδέονται με κάποια συγκεκριμένη περιοχή αλλά περισσότερο με το σχεδιασμό γενικά. Εννοώ πράγματα όπως δομές, αντιθέσεις και μοτίβα. Αυτά είναι παρόντα σε όλους τους κλάδους του σχεδιασμού και χρησιμεύουν ως εργαλεία που χρησιμοποιούμε για να τονίσουμε πτυχές των σχεδίων μας. Τους συναντάμε τακτικά σε κάθε δημιουργική διαδικασία, και καθώς είναι πάντα κοντά, θα τους κατανοήσουμε σε βάθος. Η ακατάλληλη εγκατάλειψη ή η χρήση τους μπορεί να είναι πολύ κακό πράγμα, ενώ η σωστή χρήση τους μπορεί να γίνει μεγάλη δύναμη.
Πρώτα συνειδητοποίησα πώς η γνώση σχεδιασμού συσσωρεύεται όταν δούλευα σε ένα παιχνίδι ενός δρομέα στις αρχές του 2014. Ήταν πιο εύκολο από ό, τι περίμενα, και ήμουν επίσης σε θέση να τεκμηριώσω τη διαδικασία αποτελεσματικά. Καθώς η εμπειρία σχεδιασμού βιντεοπαιχνιδιών μου δεν αναπτύχθηκε ποτέ πολύ, έμαθα πολλά νέα πράγματα στην πορεία, αλλά ήμουν επίσης σε θέση να χρησιμοποιήσω την εμπειρία που έχω συλλέξει από άλλους τομείς όπως γραφιστική, τυπογραφία, επωνυμία, επιλογή χρωμάτων και διεπαφή σχέδιο. Οι αρχικοί μου φόβοι εξατμίστηκαν επειδή συνειδητοποίησα ότι είχα ήδη τα εργαλεία για να λύσω το παζλ.
Αυτή η διαδικασία είναι παρόμοια με αυτό που αντιμετωπίζουν οι προγραμματιστές: η κατανόηση της συμπεριφοράς και της λογικής μιας γλώσσας αναπτύσσει επίσης μια προοπτική που τους βοηθά να κατανοήσουν τους άλλους. Παρόλο που πολλές μπορεί να διαφέρουν μεταξύ αυτών των γλωσσών, η έννοια είναι βασικά η ίδια.
Η καθολική διαδικασία σχεδιασμού
Υπάρχει μεγάλη διαφωνία σχετικά με το ποια είναι η ιδανική διαδικασία σχεδιασμού. Kees Dorst και ο Judith Dijkhuis συμφωνούν ότι «υπάρχουν πολλοί τρόποι για να περιγράψουμε τις διαδικασίες σχεδιασμού» και μίλησαν για «δύο βασικούς και θεμελιώδεις τρόπους», το λογικό και το εξελικτικό μοντέλο. Αν και αυτά τα μοντέλα έχουν τις διαφορές τους, ο κύριος ρόλος τους είναι να καθορίσουν τη διαδικασία σχεδιασμού και, ως εκ τούτου, μπορούν να χρησιμοποιηθούν ως η πιο θεμελιώδης γέφυρα μεταξύ επιστημονικών κλάδων.
Το λογικό μοντέλο
Το λογικό μοντέλο βλέπει τη διαδικασία σχεδίασης εστιάζοντας σε ένα σχέδιο, ως διαδοχική πρόοδο μέσα από διαφορετικές φάσεις. Εδώ ο σχεδιασμός ενημερώνεται με έρευνα και γνώση με ελεγχόμενο τρόπο. Οι φάσεις είναι σχεδιασμός πριν από την παραγωγή, σχεδιασμός παραγωγής, σχεδιασμός μετά την παραγωγή και επανασχεδιασμός και αποτελούνται από πολύ μικρές διαδικασίες. Το πρόβλημα με αυτό το μοντέλο είναι ότι τις περισσότερες φορές οι σχεδιαστές δεν θα λειτουργούν έτσι, και οι παραδοχές τους μπορεί να είναι μη ρεαλιστικές καθώς οι στόχοι και οι απαιτήσεις μπορεί να αλλάξουν καθώς προχωρά η διαδικασία σχεδιασμού.
Αν και σπάνια χρησιμοποιείται, αυτή η μέθοδος λειτουργεί ως βάση για πολλές άλλες διαδικασίες σχεδίασης σε διάφορους κλάδους όπως η λειτουργία καταρράκτη, οι κύκλοι ζωής του συστήματος ανάπτυξης και μεγάλο μέρος της βιβλιογραφίας σχεδιασμού μηχανικών.
Η cfo είναι αρμόδια για ποια τμήματα
Το εξελικτικό μοντέλο
Το εξελικτικό μοντέλο είναι μια πιο αυθόρμητη προσέγγιση που αποτελείται από πολλές αλληλένδετες έννοιες. Θεωρεί ότι ο σχεδιασμός είναι αυτοσχεδιασμένος χωρίς καθορισμένη ακολουθία φάσεων - διαφορετικές φάσεις της διαδικασίας (ανάλυση, σχεδιασμός και εφαρμογή) είναι όλες σύγχρονες. Οι σχεδιαστές χρησιμοποιούν εδώ τη δημιουργικότητα και το συναίσθημα τους για να δημιουργήσουν δυνατότητες σχεδιασμού. Αυτό το μοντέλο βλέπει επίσης το σχεδιασμό ως ενημερωμένο από την έρευνα και τη γνώση (όπως το λογικό μοντέλο), αλλά αυτά εισέρχονται στη διαδικασία σχεδιασμού μέσω της κοινής λογικής και της αξιολόγησης του σχεδιαστή.
Δεδομένου ότι αυτή η μέθοδος δεν είναι χαραγμένη σε πέτρα ως προς τις παραγγελίες φάσης, είναι παρούσα σε σχεδόν όλους τους κλάδους. Είναι βασικά ένα παράδειγμα του πώς σχεδιάζουμε σήμερα, και μόλις το συνηθίσουμε, μπορεί να εφαρμοστεί σε οποιαδήποτε διαδικασία σχεδιασμού - καθιστώντας το το βασικό στοιχείο για την εξερεύνηση νέων περιοχών.
Πώς ο πολυεπιστημονικός σχεδιασμός βελτίωσε τις δεξιότητές μου
Όπως ανέφερα νωρίτερα, ήμουν ερασιτέχνης σχεδιαστής όταν ξεκίνησα το κολέγιο. Δεν είχα ιδέα τι ήταν μια διαδικασία σχεδιασμού, τι να ψάξω ή τι να επικεντρωθώ. Το πρώτο καθήκον για την ομάδα μας ήταν να δημιουργήσουμε τρεις συμπαγείς κύβους 5 ιντσών από διαφορετικά υλικά. Επέλεξα δύο τύπους χαρτονιού και γύψου ως υλικά μου, και επικεντρώθηκα στη διαμόρφωση του κύβου όσο το δυνατόν ακριβέστερα. Μόνο αργότερα στην τάξη κατάλαβα πώς θα μπορούσε να αντιμετωπιστεί αυτή η εργασία. Οι άλλοι έφτιαχναν γυάλινους κύβους με στρώσεις, μικρούς ξύλινους κύβους ή ακόμη και μέταλλο. Ένα κορίτσι από την Kalocsa έφτιαξε τον κάδο της πάπρικας - ένα ωραίο αφιέρωμα στην πατρίδα της, όπου είναι γνωστό ότι ξεκίνησε η καλλιέργεια πάπρικας.
Καθώς συνέχισα τις σπουδές μου, έμαθα τι σήμαινε η αφαίρεση και η έννοια στο πλαίσιο του σχεδιασμού. Προτίμησα να κάνω σχέδια με άμεσα μηνύματα, συνοπτικά σχήματα και υψηλή αντίθεση. Ως σχεδιαστής, η κατανόηση των πλεονεκτημάτων της αφαίρεσης και η σωστή εφαρμογή τους μπορεί να είναι μια δια βίου διαδικασία. Μαθαίνω ακόμα νέα πράγματα με νέα έργα.
Η αφαίρεση είναι ένα πολύ χρήσιμο εργαλείο στην παλέτα του σχεδιαστή. Για να κάνετε κάτι λιγότερο σε όγκο, πυκνότητα ή πολυπλοκότητα και ταυτόχρονα να επικοινωνείτε το ίδιο μήνυμα είναι πώς λειτουργούν οι σχεδιασμοί UX και UI σήμερα. Η αφαίρεση μπορεί να αφορά τη δημιουργία εμπειριών ή μηνυμάτων πέρα από την επιφάνεια της αντίληψης. Επίσης, η επικοινωνία αυτών των πραγμάτων κατά το σχεδιασμό διεπαφών, λογότυπων, εικονιδίων ή οποιουδήποτε προϊόντος λόγω της προοπτικής απλοποίησης το αποδεικνύει. Όπως είπε κάποτε ο Ludwig Mies van der Rohe: 'Το λιγότερο είναι περισσότερο.'
Το πολυθεματικό μου υπόβαθρο με δίδαξε επίσης ότι όλες οι ενότητες ενός σχεδίου πρέπει να είναι ίδιες. Καθώς πολλά από τα στοιχεία του συστήματος μιας μηχανής καθορίζουν την ενεργοποίηση των μεγάλων συστημάτων, το άθροισμα των μερών ενός προϊόντος καθορίζει επίσης την ποιότητα του ολιστικού σχεδιασμού. Επομένως, είναι ζωτικής σημασίας να παρέχεται ο χρόνος που απαιτείται για την ανάπτυξη όλων των λεπτομερειών όσο το δυνατόν πιο προσεκτικά. Στην αρχιτεκτονική, ακόμη και τα μικρότερα λάθη σχεδιασμού μπορεί να έχουν καταστροφικά αποτελέσματα. Μια τρύπα στη στεγανοποίηση, μια ελαφρώς λανθασμένη υπολογισμένη τιμή μετάλλου σε δομή από οπλισμένο σκυρόδεμα ή αν δεν γνωρίζουμε πώς ορισμένα στοιχεία θα μπορούσαν να αλλάξουν με την πάροδο του χρόνου θα μπορούσε να καταστρέψει εντελώς το σχεδιασμό. Το ίδιο ισχύει και στους τομείς του σχεδιασμού, παρόλο που δεν είναι τόσο θανατηφόρα όσο ένα κτίριο που καταρρέει, μπορούν ακόμα να υπονομεύσουν μια επιχείρηση.
Η δημιουργία λογότυπου χωρίς καμία ιδέα, με βάση μόνο τις τρέχουσες τάσεις σχεδίασης, θα μπορούσε να είναι ένα πρόβλημα, για παράδειγμα. Μια μάρκα, της οποίας το λογότυπο, τα χρώματα ή το στυλ αλλάζει κάθε χρόνο δεν δίνει στους χρήστες αρκετό χρόνο για να το μάθουν και να το αναγνωρίσουν. Ένας καλός σχεδιαστής φροντίζει για κάθε πτυχή, κάθε μικρή λεπτομέρεια του λογότυπου - πράγματα όπως η ιστορία της επωνυμίας, το κοινό-στόχο, το μήνυμα ή πού τοποθετείται. Ο Mies είπε επίσης ότι ο Θεός είναι στις λεπτομέρειες. Αυτό εκφράζει την ιδέα ότι ό, τι έχει γίνει, πρέπει να γίνει καλά, και αυτό περιγράφει πολύ καλά τη βέλτιστη διαδικασία σχεδιασμού.
Η σημασία της έρευνας και της παρουσίασης του σχεδιασμού
Όταν δημιουργούμε νέα πράγματα ή δημιουργούμε μια νέα αντίληψη, υπάρχει η πιθανότητα ότι υπήρχε ήδη ή δημιουργήθηκε εν μέρει από κάποιον άλλο. Η αναζήτηση και η εύρεση αυτών των παραδειγμάτων μπορεί να μας βοηθήσει στη διαδικασία λήψης αποφάσεων και να μας προσφέρει περισσότερες αγώγιμες εμπειρίες που μπορούμε να εφαρμόσουμε. Η εκμάθηση από τα λάθη των άλλων μπορεί επίσης να είναι χρήσιμη.
Ο σχεδιασμός ενός όμορφου και ολοκληρωμένου δεν σημαίνει πάντα ότι θα είναι επιτυχής: ο τρόπος παρουσίασης του προϊόντος είναι εξίσου σημαντικός. Μέσα στα πρώτα εξάμηνα μου, δεν με ενδιέφερε πραγματικά να παρουσιάσω τις ιδέες μου. Πέρασα πολύ λίγο χρόνο για το στιλ των παρουσιάσεών μου, και πολύς χρόνος τοποθετήθηκε στην ίδια την ιδέα. Η αρχιτεκτονική, ωστόσο, είναι ένα επάγγελμα όπου πρέπει να πείσετε τον πελάτη. Πρέπει να επικοινωνήσετε με κάθε δυνατό τρόπο ότι η λύση σας είναι η τέλεια. Η παρουσίαση ως κανάλι επικοινωνίας είναι μια νέα ευκαιρία να αποδείξετε τον εαυτό σας και να επεκτείνετε τις ιδέες σας. Για να εξυπηρετήσετε το σχέδιό σας με ορεκτικό τρόπο, πρέπει να αναπτύξετε δεξιότητες για να δημιουργήσετε μια υπέροχη παρουσίαση. Σε αυτά μπορεί να περιλαμβάνονται αποφάσεις τυπογραφίας, χρώματος ή σύνθεσης - βασικά όλες οι σπουδαίες δεξιότητες σχεδιασμού γραφικών που υπάρχουν σε σχεδόν κάθε άλλο κλάδο. Το να μπορείτε να σχεδιάζετε καλά προϊόντα και να τα πουλάτε εξίσου καλά είναι ένας ασυναγώνιστος συνδυασμός.
Δεν χρειάζεται να εξασκείτε τα πάντα ακριβώς
Η γνώση διαφορετικών επιστημονικών κλάδων δεν σημαίνει ότι ο σχεδιαστής πρέπει να τις εξασκεί πάντα. Η κατανόηση των κανόνων τους και του τρόπου λειτουργίας τους μπορεί, σε πολλές περιπτώσεις, να είναι εξίσου καλή. Όταν σχεδιάζετε μια διεπαφή για κινητά, για παράδειγμα, ο σχεδιαστής πρέπει να γνωρίζει τις αρχές και τους κανόνες χρηστικότητας του σχεδιασμού τόσο της συσκευής όσο και της πλατφόρμας, αλλά δεν χρειάζεται να έχουν εμπειρία ως σχεδιαστής προϊόντων για να φτάσουν σε καλό αποτέλεσμα με ένα όμορφο και διασκεδαστικό περιβάλλον εργασίας χρήστη. Έχοντας μια ιδέα για το πώς αλληλεπιδρούν τα πράγματα και πότε (και πότε όχι) δεν είναι απαραίτητο να τα γνωρίζουμε λεπτομερώς θα μπορούσε να είναι πολύ χρήσιμο σε όλες τις καταστάσεις.
Ο ρόλος του σχεδιαστή
Όσον αφορά τους σχεδιαστές, πολλοί τους βλέπουν ως επαγγελματίες του σχεδιασμού με ισχυρές πραγματικές και διαδικαστικές γνώσεις. Η ακριβής γνώση αναφέρεται στα βασικά στοιχεία που ένας σχεδιαστής πρέπει να γνωρίζει για να γνωρίζει μια πειθαρχία ή να επιλύει προβλήματα με αυτήν: τη γνώση της ορολογίας και συγκεκριμένες λεπτομέρειες και στοιχεία. Η διαδικαστική γνώση αναφέρεται στο πώς να κάνετε κάτι, όπως δεξιότητες και μέθοδοι που είναι συγκεκριμένες για ένα θέμα, καθώς και γνώση των κριτηρίων για τον προσδιορισμό του πότε να χρησιμοποιήσετε τις κατάλληλες διαδικασίες.
Και παρόλο που αυτό ισχύει, οι σχεδιαστές πρέπει επίσης να γνωρίζουν τις σχέσεις μεταξύ των βασικών στοιχείων σε μια μεγαλύτερη δομή (ενιαία πειθαρχία, γενικός σχεδιασμός κ.λπ.) που τους επιτρέπουν να λειτουργούν μαζί (π.χ. ταξινομήσεις, κατηγορίες, αρχές, θεωρίες, μοντέλα, δομές) επίσης γνωστή ως εννοιολογική γνώση. Αυτή η γνώση είναι μέρος της κοινής γλώσσας σχεδιασμού, καθώς πολλοί από τους τομείς που καλύπτει μεταφράζονται εύκολα μεταξύ επιστημονικών κλάδων. Η αγκαλιάζοντας τα παραπάνω μπορεί να κάνει τον σχεδιαστή πιο ενήμερο για ολόκληρη τη σκηνή του σχεδιασμού και μπορεί να βοηθήσει τη μετάβαση μεταξύ κλάδων πιο εύκολα.
συμπέρασμα
Η σχεδιαστική σκέψη είναι τόσο παλιά όσο η ανθρώπινη συνείδηση. Μπορούμε να το εξερευνήσουμε και να το βιώσουμε, αλλά θα ανακαλύπτει πάντα τον εαυτό του και θα μας προσφέρει νέα και συναρπαστικά πράγματα. Το να είσαι σχεδιαστής σημαίνει να είσαι σε θέση να εξερευνήσεις, να προσαρμόσεις και να εφεύρεις, και αυτό ξεκινά με την κατανόηση των σχέσεων μεταξύ επιστημονικών κλάδων. «Η εξερεύνηση είναι ο κινητήρας που οδηγεί την καινοτομία», όπως είπε κάποτε Edith Widder .
